生活中常常會發生這樣的事，攤開報紙、打開YOUTUBE，耳熟的聲音、臉孔，下面卻搭配著一個陌生的名字。身為藝人，名字代表的是一個品牌，品牌自然有自己該有的樣貌和個性，於是，我們會忍不住好奇，那如果想做一些跳脫品牌既有形象的突破時，該怎麼辦呢？那麼，就再拿出一個身分、創造另一個品牌，不是改變，只是拿出更多。

張惠妹 VS 阿密特

1996年，張惠妹以阿妹的身分發行首張專輯《姊妹》正式出道。憑著寬廣的音樂、優異的演唱技巧和極具爆發力得舞台魅力，很快地成為當代最受歡迎的華語實力派女歌手。在「阿妹」這個名字的光環底下，大家幾乎可以將所有對原住民的刻板印象全部加諸在張惠妹身上，豪爽、熱情，永遠像一顆熾熱的太陽，熱力四射，即便唱的是溫婉，甚至有點感傷的情歌，給人的感覺也總是充滿正向的希望，聽著聽著，像是得到了一個溫暖厚實的擁抱，撫慰了所有悲傷和無助。但是，在帶給他人溫暖安慰的同時，天后內心的掙扎，以及身為人不可避免的黑暗面也需要出口。出道超過十年，2009年，張惠妹首度以自己的原住民本名阿密特，發行了同名專輯《阿密特》，拋開陽光熱情，唱出一首首直搗內心深層不安，甚至近乎隱晦的渴望，用近乎歇斯底里的方式和自己對話，把內在伴隨光明而生的陰暗面狠狠拉到世人面前。

陳綺貞 VS The Verse

總是給人清新仙女印象的陳綺貞，她的音樂優雅而不失俏皮，輕柔卻不乏小哲思，從音樂到生活，天真自然的情感和唱腔，搭配簡單的旋律，在緩慢的情緒波動中，慵懶地沉澱自己。但是，身為一個創作慾望強烈而敏銳的的才女，入行多年，陳綺貞從未停止她在音樂上的創新和冒險，因此，2013年陳綺貞跳脫了以往的民謠搖滾基調，和另外兩位合作多次的資深音樂人：鍾成虎和陳建騏合作，帶著充滿實驗性的內涵，打造了全新團體「The Verse」，融合downbeat實驗風格與法式電子，並推出首張專輯《52赫茲》。陳綺貞在The Verse中的風格相較於以往的清新，更多了幾分夢幻的渲染力。在實驗之餘，陳綺貞也沒有拋棄既有的創作概念，同年年底隨即再以個人身分，發行了第六張個人創作專輯《時間的歌》，在實驗創新與堅持自我風格間穿梭自如。

Hebe VS 田馥甄

說到台灣女子團體，首先提到的一定是S.H.E，13年前，三個一臉稚嫩的年輕小女孩，她們的歌曲，不論是情歌或舞曲都走節奏明快路線，容易朗朗上口，每張專輯的主打歌幾乎都晉升KTV熱門點播行列。最初公司為S.H.E的定位是讓三名成員從外表到聲線都有各自代表的風格，三人分配各自擅長的音域。但是漸漸地這些區隔不再明顯，隨著歷練和歲月的增長，S.H.E三人各自發展出更多不一樣的可能性，尤其是團員Hebe。2010年Hebe以本名田馥甄推出首張個人專輯《To Hebe》，當時，田馥甄所屬的唱片公司故作神秘地釋出了一支90秒只有聲音、沒有露臉的MV引爆話題，點閱率破百萬，等到隔月田馥甄專輯正式發行，大家才真正認識到那飄渺內斂又不失溫柔的嗓音，出自那個洋溢青春活力的少女偶像Hebe。田馥甄至今出了三張專輯，走出S.H.E既定的青春少女形象，多了女性柔軟而幽微的靈魂厚度，音樂有了更多微妙轉折和寓意。

庾澄慶 VS 哈林

1997年庾澄慶發行英文專輯《哈林音樂頻道》，初期本來命名為哈TV寶寶，並打造了一個相關吉祥物，出乎意料之外地，吉祥物可愛的外觀引起歌迷熱烈的反應，使得哈寶寶瞬間爆紅，讓庾澄慶一時興起，決定替哈寶寶製作發行一張單曲。就在隔年1998年，哈林庾澄慶正式創造了台灣音樂史上第一個虛擬偶像「哈寶寶」，為哈寶寶出了第一張專輯《哈寶寶我來了》，此外，哈寶寶更在哈林發行於2000年的翻唱專輯中，和庾澄慶對唱經典歌曲＜魯冰花＞，由庾澄慶一人分飾兩角，帶給歌迷創新又逗趣的體驗。哈林庾澄慶曲風的轉變以2001年為分野，2001年以前哈林一直以獨特R&B唱腔著名，然而，在2001年的《海嘯》專輯中的＜明天去愛誰＞之後，哈林大部分的作品走的都是搖滾外放路線，直到2013年《關不掉的月光》才開始重回R&B的懷抱。